A maioria das aulas de Ballet começa na Barra, um suporte de madeira ou metal em anexo às paredes de uma sala de aula. Os bailarinos usam a barra para apoio e equilíbrio, enquanto executam várias etapas da aula. Os exercícios feitos a barra são o alicerce para todos os outros exercícios de ballet. Ao realizar a barra, deixe os seus braços bem leves e as mãos sobre a barra de equilíbrio. Tente manter os cotovelos relaxados.

     Abaixo alguns exercícios que não podem faltar na aula de ballet:

1. Plie

    Barra quase sempre começa com plies. Os plies são realizados no barra porque devem esticar todos os músculos das pernas e preparar o corpo para os exercícios a seguir. Os plies devem ser realizados em todas as 5 posições dos pés básicas do ballet. Existem dois tipos de plies, demi e grand. No demi plie, os joelhos dobram até a metade, sem tirar o calcanhar do chão. No grand plie, os joelhos dobram completamente, tirando os calcanhares do chão levemente.

DEMI-PLIE

GRAND-PLIE

2. Élevé

        Élevé é outro passo frequentemente realizado na barra. Élevé é simplesmente um levantar na meia ponta. Do mesmo modo, que um Relevé é um levantar na meia ponta, só que com um demi plie antes de subir nas meias pontas. Praticando eleves e releves na barra contribuirá para reforçar as suas pernas, tornozelos e pés. Eles são considerados uns dos primeiros movimentos ensinado em um início de aula de ballet. Práticar eleves em todas as cinco posições dos pés do ballet.

ELEVÉ

3. Battement Tendu

         O battement, é mais fácil quando realizado na barra, é um tipo de exercício em que o trabalho da perna é o seguinte: abre e fecha. Existem vários tipos de battement. Um battement tendu é um exercício em que o pé estica ao longo do chão, que termina em um ponto. Saindo com a perna esticada e voltando com ela estica, sem deixar os joelhos frouxos. Battements tendus ajudam a aquecer as pernas, construir os músculos da perna e melhorar o en dehors. Um battement tendu pode ser realizado para frente (devant), ao lado (à la seconde), ou para trás (derrière).

BATTEMENT TENDU (devant)

4.ronde de jambe

         Rond de jambe é outro popular exercício frequentemente realizado a barra. Um rond de jambe é realizado através de um semi-movimento circular com o trabalho do pé no chão ou no ar. Um rond de jambe é realizado a fim de maximizar a agilidade e aumentar a flexibilidade do quadril. Quando o círculo começa na frente e desloca-se para as costas, isso é chamado um rond de jambe en dohrs. Por outro lado, quando o círculo começa trás e se move para a frente, é referido como um rond de jambe en dedans

      O rond de jambe em dehors começa com o battement tendu devant, passa ao lado (foto) e vai para trás no meio círculo e termina fechando 5ª posição. O rond de jambe em dedans o caminho é o inverso.

tipos de bailarinas !!!!!!!!!!

 

Tipos

De

Bailarina

1º tipo: Bailarina romântica

São sempre românticas, femininas e delicadas;

Sempre interpretam personagens românticos e femininos

2º tipo: Bailarina elástica ou rasgada

São bailarinas extremamente flexíveis

Sempre sofrem acidentes com as suas pernas altas

Elas são extremamente moles.

3º tipo: Bailarina o tempo todo

São bailarinas um pouco empolgadas de mais

Andam na meia ponta mesmo na rua

Fazem piruetas em lugares publico, são lindas...

As eternas bailarinas.

4º tipo: Bailarina Boneca

Sempre bem maquiada, mesmo quando vai ter apenas uma aula

Imagine nos dias de apresentação!

A maquiagem sempre impecável, lindas.

5º tipo: Bailarina despreocupada

Nunca ligam pro que os outros falam

Sempre determinadas e indiferentes

Não se deixam levar pelos que os outros dizem,

Não ligam são despreocupadas.

6º tipo: Primeira bailarina

São incríveis, lindas... mas...!

Elas têm o costume de se achar muito FANTASTICAS

Isso é um problema as vezes...

São sempre as aplaudidas e mágicas

7º tipo: Bailarina tímida

São bailarinas caladas e envergonhadas

Quase nunca falam com as meninas...

8º tipo: Bailarina feminina

Sonhadora, perfumada, maquiada...

Sempre feminina e romântica tem movimentos,

Leves, delicados e graciosos como elas.

9º tipo: Bailarina metida

Acha-se melhor que as outras

Não olham nos olhos de ninguém

E estão sempre prontas pra arrumar confusão

10º tipo: Bailarina gótica

Nunca usam rosa, nem mesmo se forem obrigadas

Usam maquiagem pesada e curtem metal,

Mas acima de tudo amam o Ballet

 

Esses são apenas alguns tipos de bailarinas, existem milhões de tipos, mas esses são os que mas, tenho encontrado.

Que tipo de bailarina você seria?

Acho que eu sou do tipo: “Bailarina empolgada”, mas esse tipo não entrou aqui.

Sapatilha de ponta

          Os exercícios infantis no Ballet devem ser adequados à capacidade neurológica músculos-esquelética da criança; assim sendo, é impossível exigir que ela faça esforços, como ficar na ponta dos pés fora de hora.

       Toda menininha sonha em ser bailarina, e “ser” bailarina para ela é ficar na ponta dos pés e fazer o grand écart (abertura total das pernas). Aliás, para a grande maioria dos pais, este também é o conceito de “ser bailarina”, pois quando matriculam suas filhas no Ballet, vão logo perguntando: “quando é que ela vai aprender a ficar na ponta dos pés e fazer abertura total?”

      Mas a realidade é outra, tem que ser outra. Para se alcançar esse doce sonho, é preciso muitos anos de trabalho sério e consciente e o corpo já ter uma formação músculo-esquelética definida e preparada.

     Em nosso método de trabalho, admitimos crianças a partir de 4 anos de idade, e até os 7 anos o nosso curso limita-se a aulas de criatividade e musicalidade, juntamente com uma introdução ao Ballet.

    O estudo da técnica do Clássico vai sendo implantado a partir de 8 anos (Básico I), bem gradativamente, levando-se sempre em consideração a anatomia, a ossatura, enfim, a constituição física de cada criança.

    O uso das sapatilhas de ponta se dá no Básico IV, com 11 a 12 anos de idade, pois a criança já está preparada para receber Atal esforço.

Dicionário do ballet

               No ballet, a maior parte dos termos técnicos são mencionados em francês. Por isso, para os alunos e alunas, as primeiras aulas teóricas ou práticas podem se tornar um paredão por desconhecimento da língua francesa. Mas aquilo que parece uma dificuldade maior ¾ e que este dicionário pretende amenizar ¾ acaba se transformando em uma facilidade maior, pois durante a evolução da sua educação ou até mesmo da sua carreira, quando deseja e pode dirigir o seu aprendizado para o exterior, todos poderão seguir as aulas ou os comandos dos ensaios, por que a língua usada continuará a ser o francês. Os professores em qualquer parte do mundo, usam os mesmos termos em francês. Isto é, o francês é a língua internacional do ballet.

              Além disso, este novo dicionário apresenta uma longa série de ilustrações que acompanham os principais termos usados no ballet e começa com a ilustração das principais posições codificadas dos pés, dos braços, do corpo e das direções ou alinhamentos do corpo na sala ou no palco.
             Este novo dicionário inclui, também, um resumo da história do ballet clássico e os principais nomes do Brasil e do mundo que fizeram parte dessa História.
            Finalmente, devemos acrescentar que este novo dicionário de forma alguma substitui o professor ou a professora de ballet, figuras que merecem todo o nosso respeito e que, na maioria dos casos, constituem autênticos modelos de dedicação à arte suprema da dança.

Ballet

  oii ... prazer meu nome é Ana Maysa tenho 13 anos .. faço ballet á 3 anos ( 3 anos de muita alegria) .. sou louca por dança e é claro por Jesus... quem sou eu sem ele?? nadaaa!!!
  decidi fazer um blog pra expressar meus pensamentos e falar sobre minhas esperiências !!!!   


 bjO :D